Правила танцевальной этики и поведения в классе индийского танца
Знание этого этикета поможет вам в обучении
Первое движение танца – Намаскарам, приветствие. Учитель показывает ученику, как его делать и объясняет его значение. Только после отработки Намаскарам Учитель может показать первое движение танцевальной базы (стэп). Намаскарам обязательно исполняется каждым танцором перед тем, как начать танцевать, а также по завершении занятий.



Опишите фото...

Согласно традиции изучения индийских классических танцев каждый новый ученик проходит посвящение в танцоры, посредством Пуджи – ритуала, исполняемого Учителем. Во время Пуджи ученику наносится на лоб тилак, как знак единения с Богом. В дальнейшем тилак заменяет бинди (точка на лбу), без бинди начинать танцевать нельзя.
В танцевальный класс и на сцену нельзя входить в обуви, танцевать можно только босиком (с поправкой на российский климат в холодное время года допускаются носки). Это связано с тем, что изначально танец является храмовым искусством, а в индусский храм входить в обуви запрещено. Для танцовщика класс и сцена является своего рода храмом.
В классе ученик получает знания, как практические, так и теоретические, только от Учителя. Недопустимо повторять движения за другими учащимися, если Вы сами их не знаете, т.е. Учитель не показал их Вам. Если занятия начинают одновременно несколько человек, Учитель показывает движения не по очереди, а сразу всей группе. Обычно в классе учащиеся выполняют упражнения базы каждый до своего уровня (последнего изученного движения), и садятся (желательно рядом с Учителем) до окончания исполнения другими учащимися всей базы. Затем Учитель смотрит их подготовку и, если считает нужным, дает новый урок.
Во время класса Учитель сидит лицом к ученикам. Учитель отбивает палкой и отсчитывает ритм выполнения упражнений базы. То же – при индивидуальных занятиях. Во время занятий класса, или когда Учитель дает урок отдельному учащемуся, недопустимо проходить между Учителем и учениками – нарушается взаимосвязь последних. Если Вам понадобилось выйти из своей колонки, лучше пройти назад, стараясь не нарушить это правило.
Если учащийся опоздал в класс, он должен дождаться окончания исполнения очередного упражнения, и только затем извиниться перед Учителем и попросить разрешения присутствовать на занятии.
Форма одежды на занятиях – произвольная, лучше всего носить хлопчатобумажную одежду или легкий спортивный костюм. Однако, не допускаются очень обтягивающие штаны или лосины, открытые выше колен ноги, полностью открытый живот. По возможности - индийский костюм шальвар-камиз или сари, под которое рекомендуется надевать кофточку-чоли и широкие штаны. Одежда должна быть удобной и не стеснять движений.
Неучтиво:
проходить между учителем и учеником, если они заняты уроком или беседой;
перебивать речь учителей, разговаривать громким голосом в классе, мешая занятиям учеников и работе учителей;
вытягивать ноги в сторону учителя или танцующих, если вы отдыхаете;
забыть сделать намаскар, входя в класс и покидая его;
входить в класс в обуви: там, где танцуют босиком не должно быть уличной обуви – ваше здоровье важно! Согласно Натья-шастре (трактат об индийском классическом танце) любая площадка, где исполняется храмовый индийский танец – это алтарь;
надевать на занятия в классе гхунгхру (ножные браслеты из бронзовых колокольчиков). Исключение – костюмированная репетиция перед концертом;
недопустимо надевать обувь, если перед исполнением танца на ноги танцовщика уже надеты гхунгхру (колокольчики);
разговоры по мобильному телефону во время занятия в классе (разговаривайте, пожалуйста, за пределами класса);
для представительниц прекрасного пола – открытый живот, ноги, незакрытая шарфом/платком грудь и отсутствие бинди на лбу;
чрезмерное использование парфюмерии (духов, дезодорантов);
ношение длинных волос распущенными во время занятия;
сидеть в классе выше уровня, на котором располагается место учителя.
фото- и видеосъёмка занятий любыми средствами возможны только с разрешения художественного руководителя.
Об этике:
Уважайте получаемые знания об этом искусстве (не бросайте свои тетради, если оставили на полу, не наступайте на них, когда танцуете, старайтесь не забывать их в классе, стремитесь избегать небрежность и неаккуратность в своем исполнении, на проверку учителю представляйте отработанные движения, а не "сырой" материал).
Уважайте преподавателя, который посвятил изучению этого танца много лет своей жизни и теперь передает свои навыки вам. Почтение, благодарность и любовь к традиции – ключ к ее освоению. Помните, тонкости мастерства открываются не тем, кто жаждет их принять – этого недостаточно, а тем, кто относится к этому искусству с искренней любовью и почтением. Искреннее, трепетное отношение и любовь к танцу и учителю, который олицетворяет это знание – секрет успеха в постижении этого искусства.
О педагоге-преподавателе-наставнике-учителе-гуру:
Преподавание индийских традиционных искусств основано на гуру шишья парампаре - это цепь преемственности знания от учителя к ученику. Насколько важна личность учителя в индийской традиции говорит известная цитата из "Гуру стотры":
gurur brahmA gurur vishnuH
gurur devo maheShvaraH
gurureva paraM brahma
tasmai ShrI gurave namaH
"Гуру – это Брахма (творец личности), Гуру – это Вишну (защитник творения), Гуру – это Господь Вседержитель Шива – Разрушитель (уничтожающий в своих учениках недостатки), Гуру Высший Свидетель. Такому Гуру поклоняюсь я."
В индийской традиции учитель, передающий знания, приравнивается к богу. Почему? Потому что он отдает ученикам несравненно большее, чем свои профессиональные навыки и секреты мастерства. Обучая индийскому классическому танцу, учитель дает вам не просто хореографию: он лепит вашу душу, тело, разум. Он способствует вашему гармоничному развитию, формирует художественный вкус, чувство ритмики и музыкальность, терпение и терпимость, внимание и выносливость; он способствует вашему интеллектуальному, духовному, моральному, физическому развитию. Обучение индийскому танцу - это школа вашего совершенства во всем, потому что совершенный танцор – это прекрасный человек.
Данные Правила основаны на древних традициях изучения индийского классического танца, и лишь немного видоизменены в применении к сегодняшнему дню. Если у Вас возникают какие-либо вопросы, обратитесь к Учителю. Допущенные по незнанию ошибки будут исправлены, и на занятиях Вы будете получать только удовольствие и стремиться к глубокому постижению танцевального искусства индийского классического танца.
Желаем успехов!